Классный преподаватель

22.01.12 19:31

Если ты еще помнишь вкус мела и исписанные тетради, то ты знаешь о чем речь. Преподаватели танца – не скучные зануды, ведь на их уроках можно танцевать, прыгать и даже стоять на голове.

Всему этому и не только тебя может научить Владимир Прокофьев. Садись, «пятерка».

С какого возраста ты начал танцевать и почему тебя это привлекло?

Владимир Прокофьев: Судьба так счастливо распорядилась, что послала мне замечательных родителей. Оба они педагоги высочайшего класса. Мама – балетмейстер, педагог-хореограф, папа тренер-преподаватель по парусному спорту. Танцевать я начал ещё раньше, чем начал ходить. С самого раннего детства я занимался у мамы в коллективе, огромное количество времени провел на репетициях, на сценах и за кулисами. Тогда, я танцевал современный эстрадный танец и очень увлекался творчеством семейства Джексонов и Майклом, в частности. С номером «под Майкла Джексона», я начал выступать ещё в возрасте 10-ти лет. По семейной традиции, в 5 лет меня отдали на спортивную гимнастику. В 7 лет я пришел ещё и на занятия к папе, в Яхт-клуб «Азов-сталь», а родился и вырос я в приморском городе Мариуполе, в Донецкой области. В 10 лет, я оставил гимнастику, т. к. особых результатов не показывал ни там, ни в яхт-клубе.

Всё это время мама мне рассказывала о Брейк Дансе и зарядила меня непреодолимым желанием познакомиться с ним поближе. Но в городе на тот момент вообще никто ничего подобного не делал. В яхт-клубе результаты я начал показывать года через 4: выиграл все существующие городские чемпионаты и, довольно неплохо выступал на уровне страны, но в связи с плачевным уровнем материальной части (яхты, паруса и пр. оставляли желать лучшего), на большее было сложно рассчитывать. И вот, в 2000-м году в город пришел Хип-Хоп (а точнее попала кассета Дэцла).

Я записался в группу по Брейку, преподаватели в которой сами занимались всего несколько месяцев, и на первом же занятии за мою спортивную подготовку, взяли меня в команду. Через несколько месяцев, мы открыли кружок Брейка в зале моей мамы. Т. е., уже учась в 9-м классе, я преподавал, и почти весь мой класс какое-то время занимался у меня. На тот момент, я умел едва 7–8 элементов, но из-за «модности», к нам за пол года записалось, по меньшей мере, тысяча учеников (это в городе, где 500 тыс. жителей!). Конечно, преподаватели из нас выходили, мягко говоря, неважные и через пол года осталось едва десяток учеников. Позже я открывал группы во всех районах города, но это повторялось через 3–4 месяца.

Расскажи про первый выход на сцену.

В.П.: Мой первый выход на сцену, как танцор Брейк Данса, состоялся 1-го мая 2000-го года. Мне пришлось танцевать в городском парке, на сцене. У нас были широченные штаны и музыка типа Фристайлерс, которая, как я сейчас могу со 100%-й уверенностью сказать –

не подходит для этого вида танцев.

В каком жанре, направлении ты танцуешь? Почему тебя это привлекает?

В.П.: Я танцую в жанре Брейкинга (брейк данса). Меня это привлекает потому, что этот вид танца даёт большие перспективы в самореализации. Когда я рассказываю своим ученикам про Брейкинг, я часто использую выражение: чем дальше от нормы, тем лучше, потому что это истина. Чем больше придумал своих элементов / движений / переходов и пр. – тем больше у тебя шансов, что тебя запомнят.

Чего не хватает танцевальному миру в России? Что бы ты предложил?

В.П.: Современному танцевальному миру в России не хватает адекватных людей. Людей, которые могут правильно преподнести то, чем они занимаются.

Если брать мир Брейк Данса. То в России ему не хватает моего диалога с Министром культуры или спорта, например (смеется). В общем, с человеком, который может что-то изменить. Такому человеку я бы сказал:

- Россия – лидирующая в мире страна по Брейк Дансу;

- страна, в которой очень много профессионалов своего дела;

- при этом, многие профессионалы вынуждены работать продавцами, чтобы оплатить себе поездки на соревнования; и ещё столько же оставили карьеру танцоров, чтобы обеспечить себе нормальную жизнь;

- Россия – страна, в которой ежегодно проходит больше сотни чемпионатов различного уровня, которые, чаще всего, проводятся на бескорыстных началах и очень часто – без грамотно, с нарушением всевозможных техник безопасности и ущемляющих права танцоров;

- что нужно помогать профессионаламв поездках на соревнования, ведь, чем бы вы не занимались – нужен постоянный опыт участия в соревнованиях; в скольких соревнованиях участвует, например, участник сборной России (по любому виду спорта) в год? В 2-х? В 20-ти? В 200-х? Скорее последнее…

Некоторые считают, что, когда танцор начинает брать деньги за свои танцы – он перестает им быть. Как считаешь ты?

В.П.: Есть несколько моментов в моих размышлениях о «Танцах за деньги».

Во-первых, танцор, если он настоящий, ни при каких обстоятельствах не перестанет им быть! Дальше следует разъяснить. Во многих направлениях искусства, существуют такие направления, как «Профессионал своего дела» и «Шоу».

Многие профессионалы, для того, чтобы заработать деньги, делают Шоу. В это Шоу, как правило, входят элементы зрелищные, «на зрителя» (это закономерно – это и есть Шоу). Разбирающимся людям будет понятно, что если показать «это» в обществе «Профессионалов своего дела», то это не вызовет восторга. Частично, это объясняется ещё и большой сложностью многих современных направлениях искусства.

Во-вторых, есть люди, которые оставляют танцы профессиональные, ради танцев, приносящих прибыль. В особенности, это ярко выражено в Брейк Дансе. Многие видели людей, которые крутятся на голове 10–15 оборотов. Это приводит в восторг, это заставляет аплодировать и не оставляет равнодушными почти никого. Но этот трюк на профессиональном чемпионате не вызовет аплодисментов и, тем более, не даст выиграть соревнования; на подготовку такого трюка, уйдёт всего-навсего один год.

Так вот. Когда такие люди бросают «танцы» ради «шоу» – это другое дело. Хотя, по моему, даже если в этом случае, их и можно в чем-то упрекнуть, то точно не в «продажности», и не в том, что они перестали быть танцорами. Ты тогда танцор, когда у тебя есть зритель. А у таких людей, может быть, больше зрителей, чем у других – «не продажных» танцоров. Плохо то, что таких танцоров ассоциируют со всеми представителями этого стиля, так как они часто больше «на виду».

Это изменить сложно. Но стоит ли? Я не знаю. Думаю, что в танцевальном мире и так хватает проблем, требующих первоочерёдного решения.

Расскажи курьезный случай, связанный с тобой и танцами.

В.П.: Курьёзный случай? Курьёзные бывают ситуации, когда к тебе на занятие приходит тётя или дядя (или тётя и дядя), и говорит: «Хочу научиться “силовухе” и крутиться на голове». Ему объясняешь, что Брейкинг – это, в первую очередь танец, что для подобных трюков нужно выучить сотни других, которые подготовят к этим, что есть тысячи более простых, и не менее зрелищных элементов, которые учатся за 1–2–3 занятия, а не за 1–2–3 год. И, когда, выслушав всё это, тебе говорят: «Согласны учить всё, что скажете, только обязательно ещё и “силовуху” и пр.» – вот это курьёзно.

Твои пожелания читателям

В.П.: Танцуйте! Танцуйте так как вам нравится, то, что вам нравится и где вам нравится. Но если хотите посвятить этому серьёзно себя или своих детей, будьте внимательны в выборе преподавателя!

Последнее изменение 22.01.12 19:47
Еще из этой категории: « SUPRA Footwear


Баннер